摇滚教父

    事实上，只要在北美流行的东西，到了这几个国家，卖得都不会太差。

    大型音乐节的资料都是公开的，在互联网上就能查到。

    再打一通电话过去，就能了解到演出阵容是否确定，经费是否充足。

    前者决定了乐队有没有可能去参加，而后者则决定了主办方是否付得起乐队的出场费。

    很快，mad唱片的相关工作人员就搜集到了大体上完整的资料，当然，这些仅仅只供初步筛选。

    “就这个吧，你们去谈。”

    罗杰翻了翻，很快找到一个位于英国的摇滚音乐节，有着数十年历史的雷丁利兹音乐节。

    前世，罗杰以观众的身份参加过这个音乐节，对它有着不错的印象，直接被列入了第一选择。

    当然，这本质上还是一场商业性质的演出，感官好坏只是最不重要的评判标准。

    如果主办方不肯给出符合乐队地位的待遇，罗杰也不会舔着脸硬要凑过去。

    将联络、谈判的事情一股脑丢给了mad唱片，罗杰又一头扎进录音室，继续去完成那张《金属歌剧:阿瓦隆幻想曲》。

    这张专辑已经录了一个多月，但距离完成还有很长的一段距离。

    由于专辑的规模太过于庞大，二十多个人要经常中断录音，然后一起讨论接下来的某个段落该如何表达。

    完整地描述一段音乐，靠的从来都不是一纸简单的曲谱。

    举一个简单的例子，曲谱只能限定某一段旋律用哪些音符组合，但同样的音符，用木吉他还是电吉他用指弹还是拨片要注重力度还是注重旋律

    这些都会影响最后的成曲效果。

    这张专辑涉及九位主唱和十几名乐手，总计二十多个人，每个人都会在表演中融入自己的情绪和理解。

    如果在整体上不能够统一，那做出来的东西简直会是一场灾难。

    事实上，《金属歌剧:阿瓦隆幻想曲》最大的难点，就是在保证参与者，至少是主要参与者们能够在相对统一的基础上，充分融入自己的个人风格。

    几支乐队的成员们，大部分的时间也不是呆在录音室里，而是聚集在一起，讨论着各自对这张专辑的理解，以及该如何表达。

    这么多人，出现意见矛盾是很正常的事，甚至有截然相反的理解。

    这个时候往往就会陷入争执，直到某个人被说服，或者被“说服”。

    这才是最困难，也最浪费时间的地方。

    当罗杰精疲力尽地走出录音室的时候，才恍然发现，这张专辑竟然录了整整三个月时间。

    格莱美都tm快开始了！

    然而《金属歌剧:阿瓦隆幻想曲》的录音阶段依然还没有结束。

    没错，这次罗杰终于不是最慢的了。

    还有五六个人比罗杰更慢。

    从目前的进度来看，倒数第一的人，十有**是在专辑中扮演教皇的加里-贝尔。

    &




第380章 收视人数：3380万
    “欢迎来到新泽西……”

    电视机上，播放着《美国偶像》最新一集海选。

    正如罗杰一开始所设想的那样，经过一个月的播放，《美国偶像》如同前世一样，迅速火爆了起来。

    事实上，《美国偶像》的开播第一集收视率并没有达到预期，仅仅只是勉强跨过了不会被fox砍掉的门槛。

    在短暂地慌乱之后，项目组迅速根据各方收集到的反馈，对节目做出了大幅度的调整。

    比如说第一集的时候，是直接从海选现场，直播某一个时段的所有内容。

    而在调整之后，就改成了将数天的海选过程挑选出精华部分，浓缩进一个半小时的节目当中。

    除此之外，还有一些其它的调整，例如深挖选手背后的故事，例如对评委做出更加严格的“角色设定”等等，可以说是彻底挽回了这个投入巨大的项目。

    在最新一期的neilson收视统计上，《美国偶像》成功超越了一部播放了超过十年的经典美剧，以3380万人的收视人数，成功登顶第一。

    按照mad唱片和fox电视台签署的浮动式协议，如果这个收视率保持到第一季结束，《美国偶像》能够从fox电视台获得五千万美元以上的转播费收入。

    这个数字相较于高达两亿美元的投入，可以说是杯水车薪。

    但重要的不是转播费有多少，而是《美国偶像》本身的品牌价值。

    mad唱片和大卫-劳伦斯早就达成了共识，《美国偶像》第一季只要不是巨额亏损，就会继续拍下去。

    把品牌做起来，还怕没钱赚

    事实上，在北美最大的收视率调查公司neilson公布了统计结果之后，大卫-劳伦斯就立刻找上了罗杰，提出将《美国偶像》第二季的计划提上日程。

    ——由于经验不足等缘故，第一季的《美国偶像》其实是犯了很多错误的。

    别的不说，单是播出时间就有很大的问题。

    按照北美通常惯用的模式来说，无论是电视剧也好，真人秀也罢，通常都是按照两个固定的播放季来播放。

    其中夏季为六月到八月，秋季则是九月到次年四月。

    形成这样模式的原因有很多，这么多年下来，观众们也都习惯了这样的模式，会在相应地时间去观看节目。

    而《美国偶像》第一季的计划，却是从十二月到次年六月。

    这个时间错过了秋季档的开头，许多观众已经有了固定的剧去追，自然也就不会转而来看《美国偶像》。

    其实在项目开始之初，就有人提过这方面的问题，但因为三支乐队不懂行，又急着开始这个计划，于是就犯了一个不小的错误。

    好在这个错误没有对《美国偶像》造成太过严重的伤害，已经弥补了回来。

    至少是一定程度上。

    在录制、播放过程中，项目组陆陆续续发现了不少的问题，有的很快就能解决，有的却一时半会没什么好的办法改变。

    ——比如说在选秀节目传统的评委设定上，必须要有一个优柔寡断的评委和一个负责毒舌的评委，这一点就没有体现出来。

    而一个月下来，观众们对评委的性格等等都已经习惯了，这个时候再去改，肯定是来不及的。

    至于换人，那更是不可能。

    不提合同的问题，单是如何确保观众不会反感，就是一个巨大的麻烦。

    好在《美国偶像》现在已经成为了一个流行的符号，些许的瑕疵倒是不至于让这个品牌烂掉，在第二季的时候再调整过来即可。

    大卫-劳伦斯找上罗杰，除了希望尽快将《美国偶像》第二季提上日程之外，也有想要讨论这些事情的想法。

    “下一季，这些评委都要换掉。”

    罗杰看着电视上毫无特点，表情僵硬的评委，感到十分不满。

    不说要搞出那种吾日三省吾身，有freestyle吗还有freestyle吗有没有freestyle的评委人设，最起码毒舌和搞笑这两个属性是必备的吧

    第一季的这几个评委，说出去倒是大名鼎鼎，都是这个世界红极一时的流行巨星。

    但是这种节目，选评委，身份反而是次要的，更重要的是会不会玩，能不能让观众觉得好玩。

    “他们的表现确实很一般。”

    大卫-劳伦斯从自己的角度出发，认为这个节目的看点和四位评委完全没有半毛钱的关系。

    什么样的评委是好评委，大卫-劳伦斯不懂，但却也能看出来，第一季请来的这四人，对节目的帮助非常小，甚至可以说是没有。

    大卫-劳伦斯提议道:“罗杰，不如下一季你来试试”

    “我没那个时间。”

    罗杰很干脆地拒绝了，停顿了一下，又补充道:“而且我也不擅长表演。”

    混娱乐圈的，哪怕是歌手而不是演员，演技也绝对不会差。

    罗杰所说的表演，是指做选秀评委所需要的那种表演风格。

    经历过前世无数选秀节目的轰炸，罗杰很清楚，当评委本质上也是一种表演。

    某种程度上来说，评委的表演甚至比选手更加重要。

    “也是，让你做评委太过于大材小用了。”

    大卫-劳伦斯只是一时兴起，仔细思考了一下，就清楚罗杰不可能放下乐队的工作，去做一个选秀节目的评委。

    当评委才赚多少钱

    或许那些收入较差的二线明星愿意，但当红一线，却是不可能放着更赚钱的生意不做，去干这个。

    这个话题就此打住，大卫-劳伦斯又问道:“关于《美国偶像》的第二季，应该要尽快做个计划出来了吧”

    “第二季肯定是要做的，但现在就开始，有些太早了。”

    哪怕仅仅只是开始做初步的计划书，也太早了些。

    许多问题，都要在第一季当中发现，然后考虑好解决的方法才行。

    在没有暴露出足够多的问题之前，就贸然启动第二季的计划，太过于仓促了。

    想了想，罗杰说出了mad唱片提出的建议:“项目负责人之前说过，认为以后应该固定在秋季档开播，也就是九月份，你觉得怎么样”

    “九月份……”

    大卫-劳伦斯显然也考虑过这个问题，点点头道:“我认为秋季档确实是一个合适的选择。”

    夏季档只有三个月时间，大概就是十三周左右，太短。

    《美国偶像》目前是每周播放两集，到了决赛后半程，还要减少到每周一集。

    十三周下来，顶多也就二十集不到。

    这点时间够干嘛的连个海选都不够。

    不把节目时间拉长，怎么赚钱

    还是秋季档好，足足大半年的时间，可以播放足够多的集数，卖广告的时候，也更加能够喊出一个高价来。

    你看，我这一季四十多集，你广告费给的少了，好意思嘛

    既然第二季是九月份才开播，那计划确实没有必要做得太早，在第一季进入到后半段的时候，再去考虑第二季的问题，时间上绝对绰绰有余。

    考虑了一会，大卫-劳伦斯话题一转，问道:“罗杰，过段时间mad唱片就要结算第一笔分成了，这笔钱我打算继续投资出去，有合适的项目推荐吗”

    在当初签订协议的时候，《大卫-鲍伊》这个项目，大卫-劳伦斯的分成结算账期是三加三，即每三个月计算一次，延迟三个月到账，也就是发行六个月就能拿到第一笔分成，属于结算比较快的一种方式。

    ——在唱片业，更加常用的是三加六和六加六两种结算方式，分别需要九



第381章 《摇滚圣经：重金属篇》
    和大卫-劳伦斯的聊天多半只是开玩笑，对于罗杰来说，除了手头上的工作之外，迫在眉睫的事情，是确定下一张《摇滚圣经》的选歌。

    或者至少先确定下来类型。

    摇滚音乐的种类，若是细分下来，可以多达数百种，哪怕是较为常见的主要类别，也有数十种之多。

    在罗杰的计划中，《摇滚圣经》系列起码要包含十种以上的摇滚类型，但最多不能超过十五种。

    若是每种摇滚流派都单独出一张专辑，那就真成了有生之年系列了。

    而这十到十五种摇滚流派的选择，其最主要的考虑因素，就是市场。

    像是碾核、死亡金属这种极端到极点的类型……还是想想就好了。

    别说普通歌迷了，就是罗杰这种狂热的摇滚爱好者，也只是偶尔听一下换换口味，不会天天循环着放。

    喜欢听哪一种摇滚类型的人最多，就选哪一种。

    如果单纯以这一点来看，重金属摇滚、布鲁斯摇滚和复兴朋克，毫无疑问是排在最前的。

    后两者的发行计划都被罗杰推后，暂且不提。

    重金属摇滚篇中，到目前为止，仅仅只确定了一首歌，而且早就已经录完。

    深紫乐队的《四月》。

    早期的深紫乐队毫无疑问是重金属摇滚的代表之一，甚至可以说是这个摇滚类型的鼻祖。

    虽然后期就……

    咳，咳。

    重金属摇滚，也叫做硬摇滚。

    虽然名为重金属，但事实上，在几乎所有“金属乐摇滚”中，重金属可以说是最“轻”的摇滚了。

    不提碾核这种极端类型，就是比较常见的力量金属、速度金属，都要比它重度得多。

    之所以叫重金属，是因为在它刚刚诞生之初，可以说是全世界最重口味的音乐之一。

    这种类型最早可以追溯到摇滚诞生之初的十年里，但真正被单独罗列出来，成为一个独立的摇滚流派，是黑色安息日乐队的成立。

    在随后的几十年里，重金属摇滚迅速风靡全球，成为最受欢迎的摇滚类型之一。

    随着重金属摇滚的发展，也不断地随着市场环境而演变着。

    早期的重金属，以现在的审美来看，实际都很轻度，例如黑色安息日，深紫等等。