摇滚教父

    现在可以说是万事俱备，就差让黑人天王去见撒旦他老人家了。

    当然了，现在毕竟是法治社会，哪怕北美的社会治安很差，但也是法治社会。

    亲自下场玩命

    这种事，在场的几个人都是不可能去做的。

    但藏在背后煽风点火，坐收渔利，却是没有任何的压力。

    至于索尼的那群岛国人……

    想必勾心斗角十几年下来，对黑人天王的耐心早就差不多消磨殆尽了吧

    “消息早就传过去了，但你知道的，我们又不能给霍华德-斯特林格脑袋里装个摄像机。这种事他不可能到处去宣扬，又不需要太多的人手，从黑市上买点药品，再加上一根针管就足够了，根本没法打探。”

    大卫-劳伦斯摇了摇头，然后又说道：“好消息是，我的人发现，索尼有人私下联系了米迦勒-杰佛逊的私人医生。坏消息是，我们不知道他们谈了什么，更无法确定他们会不会动手。”

    即使是劳伦斯这样势力惊人的家族，也不是无所不能的。

    如果一件事只有极少数人，乃至于只有当事人自己才知道，哪怕消息再怎么灵通的人，也很难打探出什么有价值的信息。

    “该做的我们都做了，剩下的看岛国人的吧，无论如何，我们都不能亲自下场。”

    罗杰摇了摇头，表示无能为力。

    如果参与的太深，风险就过于高昂了。

    根基不在北美的岛国人不怕北美的法律，但劳伦斯家族却必须要遵守这里的游戏规则。

    至于罗杰三人自己……

    距离可以无视法律的那个阶层，可以说是遥不可及，更不可能去冒着失去一切的风险去做某些事。

    “或许可以给岛国人一些压力……”

    大卫-劳伦斯沉吟了片刻，开口道：“我记得他们成立的时候，米迦勒-杰佛逊在协议中留下了一项退出机制……”

    严格来讲，罗杰和大卫-劳伦斯等人合作，即使最后拿到了米迦勒-杰佛逊的遗产，也并非是直接获得了那数千首歌的版权。

    这些版权的归属，是在名下，米迦勒-杰佛逊所掌握的，仅仅只是这家公司一半的股份。

    拿到这些股份之后，还要和索尼较量一番，才有可能如愿拿到这些版权。

    若是在黑人天王去世之前，就让他自己把版权拿回来的话，无疑会省下很多力气。

    更重要的是，一旦黑人天王在这方面有所行动，无论成功与否，对索尼都是一个极大的刺激。

    有了刺激，自然更容易做出冲动的事来。

    罗杰摸了摸下巴，点点头道：“我让人打探一下，那个讼棍应该知道点什么，或许能拿到协议的副本，等得到确切的消息之后我们再谈。”

    “也是，时间在我们这边。”

    大卫-劳伦斯点了点头，又瞥了一眼电视。

    直播画面上，黑人天王的额头上已经出现了细密的汗珠，脸色憔悴，显然健康状况极差。

    不过谁也不知道，对方还能再苟延残喘多少年。

    毕竟从九十年代末开始，黑人天王出现在人前的时候，就是这么一副垂垂欲死的样子，几年过去，一点变化都没有。

    以现在的科技水平来说，尤其是对这些不缺钱的人，绝症或许难治，但续命的手段却有很多。

    哪怕只剩下一口气，还能吊上十年二十年的也不是没有，何况黑人天王剩下的还有好几口气那么多。

    时间确实站在罗杰等人这一边，但谁也不知道，这个“时间”，要等多久。

    收回目光，又扫过罗杰三人，大卫-劳伦斯突然转移了话题，问道：“《美国偶像》第二季下周就结束了，第三季的计划是不是该提上日程了”

    “这个项目我已经全部交给公司那边负责了，你跟公司的人谈比较好。”

    《美国偶像》早就走上了正轨，罗杰也不可能一直去盯着一个选秀节目不放。

    像是这种选秀节目，只要走上正轨，后边按照成功的模式继续做下去，几乎不可能出现什么意外。

    这种稳定的项目，交给手下的专业人士去做，才是最好的选择，没有必要浪费时间亲自上阵。

    罗杰看了一眼大卫-劳伦斯，说道：“大卫，当初我们签的合同，你有几年的优先投资权来着”

    第一季的时候，为了降低风险，《美国偶像》项目引入了大卫-劳伦斯的资金。

    在相关的协议当中，大卫-劳伦斯为自己争取到了该项目后续的优先投资权。

    这在商业投资当中是非常常见的附加条款，当时的ad唱片并没有太多讨价还价的余地。

    换成其它的投资者，也一定会提出类似的要求，而且还不一定找得到愿意投资，又不插手项目运作的人。

    大卫-劳伦斯这样舍得放权的金主，可不是那么容易找的。

    “三年，到第四季为止。”

    大卫-劳伦斯半开玩笑地问道：“我猜从第五季开始，你们就不会继续让我分享这块蛋糕了，对吗”

    大卫-劳伦斯不是白痴，双方之间的关系确实不错，但在数以亿计的利润面前，那点交情根本无法成为决定性的因素。

    《美国偶像》这块美味的蛋糕，扪心自问，如果是自己掌握主动，大卫-劳伦斯也不会轻易让别人插手进来分享。

    更何况，在ad唱片中，罗杰也不是唯一的决策者。

    “到时候再说吧，现在说这个太早了。”

    罗杰摇了摇头，说道：“其实就我个人角度来讲，并不排斥你这样的投资人，虽然我们要少赚一些钱，但有劳伦斯家族当靠山，我们亏得没有想象中那么多。公司那边……加里和埃文会怎么想，我就不清楚了。”

    《美国偶像》这块蛋糕太过诱人，想吃下去的人有很多。

    如果没有大卫-劳伦斯在前边顶着，必然也会有其他人心动，想要独吞，难度太大了。

    但道理谁都懂，能不能做到，那就是另一回事了。

    ad唱片终究不是自己一个人开的，罗杰也无法左右加里-贝尔和埃文-泰勒的想法。

    停顿了片刻，罗杰主动岔开了话题，开口道：“对了，大卫，五月底你在洛杉矶吗”

    大卫-劳伦斯想了一阵，确认了一下自己的行程，才回答道：“应该在，怎么了”

    “我投资了一部电影，阵亡将士纪念日档期，到时候没事的话一起去参加首映式。”

    说完，罗杰看向安妮，说道：“安妮，瑞克，你们到时候一起去捧个场。”

    投资《后天》的事早就和两人说过，两人自然不会有什么异议。

    反而是大卫-劳伦斯表现得很好奇：“电影你什么时候对好莱坞有兴趣了”

    “我对好莱坞没兴趣，但对任何能赚钱的项目都有兴趣。”

    罗杰耸耸肩，说道：“《后天》，一部灾难片，我看过内部试映了，拍得挺不错，应该能赚一笔。”

    电影投资的资金回收周期都偏长，而且绝大多数都是亏损，但如果赚钱，回报率都会相当让人满意。

    当然，首先你得确保签订合同的时候没有被制片方给坑了，并且对项目的资金流动有足够可靠的监督措施。

    “其实他是为了讨好一个女演员。”

    安妮毫不犹豫地“拆穿”了罗杰。

    当然，安妮很清楚，罗杰不是那种为了讨好女人就扔出去数千万美元的人，愿意投资这个项目，多半还是看好盈利前景。

    这句话，不过是朋友之间的调侃和玩笑罢了。

    “哈哈，一掷千金博佳人一笑，这是我的风格才对！罗杰，你这可是学我了！”

    大卫-劳伦斯立刻顺着安妮的话，对罗杰调侃起来。

    开了一阵玩笑，大卫-劳伦斯突然脸色一正，问道：“说到投资，我手上有一大笔资金，你们有没有合适的项目”

    “一大笔多大”

    罗杰有些惊讶。

    以大卫-劳伦斯的出身，能用“一大笔”这个词来形容，数目绝对会相当吓人。

    大卫-劳伦斯犹豫了片刻，还是如实回答道：“我今年生日的时候会拿到我名下信托的全部权限，一共有10亿美元。再加上之前几项投资回收的资金，不算《美国偶像》第三季的投资，总数大概12亿左右吧。”

    “12亿美元！！”

    罗杰三人都被吓了一跳，面面相觑，不知道该说什么好。

    过了半晌，始终一言未发的胖子幽幽地说道：“不愧是劳伦斯家族，真td有钱！真td！”

    胖子一连用了两个td来表达自己的愤慨。

    或者说……羡慕和嫉妒

    一个没有继承权的后代，名下的信托就有十亿美元，可想而知，劳伦斯家族所掌握的财富有多么恐怖。

    这还仅仅只是波士顿财团五大家族之一！

    哪怕像亚当斯、肯尼迪这样的政治家族在财力上差一些，整个波士顿财团的财富，也是一个难以想象的数字。

    “顶级家族……这个阶层我这辈子是不可能了。”

    罗杰的语气也有些古怪，不过很快就调整好了心态，思考了片刻，开口道：“几亿美元的大项目肯定是没有，小项目倒是有一个，如果你有兴趣，可以拿几千万美元来玩玩。”




第435章 心理医生？？？
    时间很快来到四月的最后一天。

    当《滚石》专辑的录制进入到收尾阶段的时候，发行六周的《郊区的耶稣》，北美销量也终于迈过了五百万张的门槛。

    这张专辑销量并不理想，六周五百万张，以乐队现在的咖位而言，只能算是及格。

    但这仅仅只是实体销量，如果算上数字版本的网络销量，起码要翻上四倍。

    究其原因，还是因为数字版实在是太便宜了，平均不到八美元的价格，相较于实体专辑的二十多美元，相差三倍。

    而且以现在的技术，数字版本的音质并不会比cd版本差多少，即使有少许差别，以绝大多数人的设备和听力，都无法分辨出来。

    反而是价格上的差距，是实实在在的十几美元。

    至于od或是带有3功能的音乐播放器、手机或者其它设备，在2004年的北美，普及度已经是非常高了，不说人手一个，但起码经常听歌的人必然会购买一台。

    除了少数不在乎钱的人，或者是对cd、黑胶情有独钟的群体，绝大多数人都会选择更便宜的数字版本。

    这也让乐队在《郊区的耶稣》这张专辑上的收入锐减。

    这是一个很简单的算术问题，一张数字版专辑8美元，还要和音乐平台进行分成，落到乐队手中的只有一半甚至更低，而一张实体唱片，乐队至少可以拿到16美元以上，相当于数字专辑的四倍。

    而销量……

    数字唱片的销量潜力确实比实体唱片更高，但整体收入上，必然是下滑的。

    而且随着数字唱片的不断发展，这一现象还会越来越严重。

    不过，数字唱片的发展，对乐坛整体来说是一件好事，互联网媒体的模式拉近了明星和粉丝之间的距离。

    而对于那些，唱片销售上的收入或许会有所损失，但粉丝数量更多，完全可以通过其它方式加倍的赚回来。

    罗杰的经纪人团队中，负责职业生涯规划的皮埃尔-奥瑟就敏锐地察觉到了这一问题。

    在最近一次碰面中，这位满脸横肉的斯拉夫人就严肃地提出，乐队应该考虑拓展收入，尽快摆脱目前这种几乎完全依赖唱片销售收入的“困境”。

    听了皮埃尔-奥瑟的建议，罗杰思考了足足五分钟，反问道：“你认为应该怎么做”

    “这取决于你们的想法，如果不打算转型的话，对于乐坛明星来说，主要收入来源就那么几种。专辑、巡演、广告代言、版权开发、商业演出、以及在其它电视节目中客串演出。”

    皮埃尔-奥瑟停仔细分析了一遍。

    专辑自然不必多提，在这方面的收入上，只会逐年减少。

    但完全放弃出新专辑是不可能的，乐队现在积累下来的作品数量确实不少，但以“年龄”而论，还没到可以吃老本的地步。

    按照皮埃尔-奥瑟的规划，最迟从2005年开始，乐队出新专辑的速度应该降低至每年一张《摇滚圣经》系列、每两年一张其它专辑，直至《摇滚圣经》系列完结。

    而巡演，则应该取代专辑，成为乐队的核心收入来源。

    以乐队现在的影响力，仅仅只举办过三次北美巡演，和一场单场的海外演唱会，这个数量简直是少得惊人。

    至少在未来的五年之中，乐队都应该将主要的精力放在巡演上，尤其是海外的巡演。

    而海外巡演去哪，这也是有讲究的，非洲几乎可以排除在外，南美洲这样摇滚氛围狂热，但消费能力较低的地区也可以少去。

    欧洲和亚洲，应该成为主要的市场开拓地。

    前者的市场高度发达、成熟，而后者，则是着重于未来。

    至于广告代言方面，皮埃尔-奥瑟认为这可以成为乐队一个相当重要的收入补充，选取合适的品牌，接取三到五个产品的代言，以现在的市场行情，可以为乐队带来每年两三千万美元的收入，也不会占用乐队过多的工作时间。

    只接一两个钱太少，意义不大。