摇滚教父

    华纳唱片给出的标签是流行、乡村、摇滚。

    流行排在最前。

    从照片上看，长相让人有点想吐槽的玉wang。

    脸盘很大，身材以东方的审美来看也偏粗壮，不过很多北美人就喜欢这种类型，虽然不是全部，但也占了不小的比例。

    只能说，不同文化背景下，审美的差异是确实存在的。

    想了想，罗杰开口道:“你跟依耶塔协调一下行程，到时候我会去参加。”

    一个慈善晚宴，倒是浪费不了多少时间，是否接受邀请，关键在于立场，或者说态度。

    乐队和华纳唱片在过去的合作中，虽然有些小矛盾，但整体上来讲，完全算得上“合作愉快”四个字。

    至于以后，也未必就完全没有了合作的机会。

    唱片公司收购已经进入到实质性的谈判阶段，收购整合完成之后，从明年开始，乐队的唱片，北美地区肯定是自己来发行。

    但阳光海岸并没有海外发行能力，还是要依赖华纳、环球等大厂，从这个角度来讲，和华纳打好关系不会有任何的坏处。

    “你们不用全部到场，有一个人代表乐队就够了。”

    这个级别的邀请，完全没有必要三人全部到场。

    给面子是一回事，面子给得太过了，会显得是乐队在巴结华纳唱片，反而不是什么好事。

    西奥多提醒道:“另外，认捐的数字不要太高，50到80万美元，符合你们现在的地位。”

    按照惯例，参加慈善派对、慈善宴会，都是要捐钱的。

    大概就和太平洋对岸，参加婚礼随份子差不多是一回事，只不过这笔钱不是给派对的主人，而是给相应的慈善基金。

    ——虽然说大部分情况下，给到慈善基金的钱大部分也会落进派对主人的口袋里。

    和随份子不同的一点是，大多数情况下，在慈善宴会上认捐时，只需要写下名字和捐款数额，钱则是随后再支付。

    这也就催生了一大批写下认捐数字，然后又不认账的家伙。

    在这方面名声差的人很多，直接写下巨额的捐款数字，等到别人去收钱的时候又不认账，想方设法拖延，然后不了了之。

    不过大多数人还是要脸皮的，不会做这么没品的事，通常而言，认捐账簿上写下的数字，事后都能收到百分之八十到九十的款项。

    在这种派对上，捐出多少钱也是有讲究的，不是说想捐多少就捐多少。

    通常而言，娱乐圈内的慈善宴会，捐款数额大致和咖位、商业号召力以及业内的影响力相关，除此之外，宴会的等级、规模也是影响捐款数额的一个重要指标。

    乐队在商业上很出色，但另外两项算是短板，因此绝对不能捐得太多，大约处于中等偏上的水准。

    以这场宴会的规模而言，最好不要超过一百万美元，也不要低于五十万美元。

    除了入场时的认捐之外，通常还会有慈善拍卖环节，这就全凭自愿了，愿意出多少就出多少，不出手也没人会说什么。

    有时候，两人或者更多的人斗气起来，完全不值钱的拍卖品也能拍出天价来。

    ——反正是以慈善的名义，除了压对手一头之外，还能博得个好名声。

    罗杰点点头:“我知道了，还有其它事吗”

    “和的发行谈判已经到了最后阶段，这周之内就会有结果。不出意外的话，发行方还是环球唱片。”

    根据乐队与二十世纪娱乐之间的补充协议，这两张专辑的发行方必须是五大唱片公司。

    即华纳、环球、索尼、百代、贝塔斯曼。

    并且还有一个附带的要求，发行方必须全力支持专辑冲击2002年的格莱美，公关投入不得低于300万美元。

    只要肯接受这一条款，在大中选择哪一家，乐队没有任何强制性的要求。

    二十世纪娱乐的选择也很简单:价高者得。

    五大的发行能力相差不大，华纳和环球在北美发行上强一些，另外三家的海外实力更加出色，总体而言都是半斤八两。

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第318章 贝斯手
    从西奥多的办公室出来，罗杰又翻了一遍玛格丽特传真来的报告。5八5八5读5书，..o

    收购阳光海岸娱乐的工作，最为关键的审计、评估阶段已经完成，已经进入到了实质性的谈判阶段。

    按照普华永道的建议，收购团队采取的是协议收购的模式，即直接向阳光海岸的董事会发起正式的收购谈判邀请，然后双方坐下来好好商量。

    但是为了避免收购失败，以及加快谈判的进展，收购团队私下联系了一批股东，以2253万美元，拿下了大约百分之三十一点五的股份。

    再加上不断从股市上吸纳的流通散股，总计持股比例达到了百分之三十五。

    这笔交易在上一个周五完成，按照证监会的要求，收购团队以摇滚控股集团的名义，于本周一发布了公开的收购声明。

    复杂的商业运作，不是三支乐队所擅长的东西，也没有在收购中玩例如分账户持股之类的骚操作。

    收购团队采取的策略很简单，也很有效:用钱砸，砸到你愿意卖为止。

    阳光海岸虽然前景不错，但毕竟是一家长期处于亏损的公司，以溢价的方式，收购大部分股份并不困难。

    三支乐队也不是人傻钱多的白痴，溢价最高只肯给到百分之二十，再多就不肯谈了。

    这个程度的溢价，足以保证拿下绝大多数股份。

    而随着收购到手的股份越来越多，阳光海岸剩余的股东手中的谈判筹码也越来越少。

    虽然北美的法律不存在所谓的“强制收购”条款，但只要拿到绝对控股权，想要将小股东踢出局并不是一件很困难的事，有很多手段可以达到相应的效果。

    例如不分红、改组董事会等等。

    要是狠一点，还可以故意做出巨额的亏损，甚至直接拆分公司。

    股东持有股份的目的大多是为了赚钱，或者掌控公司，如果两者都做不到，也很少有人愿意做吃力不讨好的事。

    一边是挥舞着支票拿钱砸人，另一边是持续不断的增持股份，强势地威胁，再加上阳光海岸的董事会本身就愿意甩掉这个不断亏损的“累赘”，双方的谈判意愿都很强烈。

    尽管包括公司创始人在内的两名小股东强烈反对，但收购谈判仍然在有条不紊地进行着，达成协议只是时间问题。

    “拿到绝对控股权，然后走私有化退市流程，再进行重组和整改，今年之内都未必能完成。”

    罗杰自言自语地嘀咕着，对收购的进度有些不满意。

    不过涉及数千万、上亿美元的投资，能够在不到一年的时间里有个结果，已经是非常快的速度了。

    再快不是不可能，只是风险会成倍地增加，从稳定性的角度来讲，并不划算。

    而且，这样的进度已经完全足够了。

    乐队起码要到年底，巡演结束之后，才能摆脱现有的唱片合约的约束，就算现在立刻完成对阳光海岸的收购，也不可能马上发行“自己的”新专辑。

    今年年底或者明年年初搞定，从时间上来说正好合适。

    倒是金属猴子乐队，是三支乐队里唱片合约结束最早的一个。6八6八6读6书，..o

    想到这里，罗杰翻到报告的最后一页，再次确认了一下。

    金属猴子乐队已经和华纳唱片“和平分手”，投入到了收购的工作当中去。

    ——主要是监督，具体的工作还是由专业的收购团队去做。

    外行胡乱插手，无论是在哪一个行业，都是大忌。

    有金属猴子乐队盯着，再加上玛格丽特、豪斯曼律师以及普华永道的会计每周都会分别发一份报告过来，虽然罗杰没有亲自参与到收购行动当中，但也足够的放心。

    多重监督之下，无论是金属猴子乐队，还是收购团队本身，想要违背协议，做什么对乐队不利的事情，罗杰能够保证第一时间察觉到异常，这也就够了。

    一份不算长的报告，罗杰反复看了五六遍，才找上依耶塔-哈森，让她将报告复印两份，分别交给理查森和安妮。

    至于罗杰自己，则是去乐器库房挑了一把贝斯，去录制《信仰》中一首非常特殊的歌。

    《汤姆猫》。

    来自一个很神经、很另类、很反传统的乐队。

    煤油炉乐队。

    歌词就不提了，主角就是《猫和老鼠》里的那只猫，嗯，魔改、黑化过的。

    在摇滚音乐的历史上，从来没有一支像煤油炉这样，怪诞、疯狂、激进而不可思议的乐队。

    这是摇滚史上独一无二、不可复制的。

    他们的贝斯手兼主唱莱斯-克莱普尔堪称世界上最伟大的贝斯手之一，惯用的乐器是一把非传统的六弦贝斯，而且没有琴格。

    在1986年，金属之王乐队在寻找一个合适的贝斯手，以替代离队的克里夫-布尔顿，莱斯-克莱普尔是候选人之一，但他并没有被选中。

    金属之王乐队的核心詹姆斯-海斯菲尔德给出的理由是:莱斯-克莱普尔太牛逼了，应该自己做音乐。加入金属之王，会埋没他的才华。

    到了十年之后，这一点已经是乐坛公认的。

    然而在2008年左右，莱斯-克莱普尔接受vh1电视台采访的时候，被问及这件事时的答复是这样的:这不是真的，吉姆他们觉得我的打扮太非主流了。

    “你们要知道，当初我去见他们的时候，我的发型是个黄色的莫西干鸡冠头，穿着时髦的铅笔裤，脚上穿着两种不同颜色的网球鞋，人家metallica穿的完全是黑的，裤子都是紧身的。”

    咳……

    不管怎么样，幸好莱斯-克莱普尔没有去金属之王乐队，否则当时才成立两年的煤油炉就要面临解散，也就不会再有这支被歌迷戏称为“只有疯子和神经病才会喜欢的乐队”了。

    煤油炉乐队最大的风格就是没有风格，他们的音乐最大的规律就是没有规律。

    如果说大部分乐队的作品像是一块完整的镜面，煤油炉乐队的作品就像是无数不同材料、不同形状的碎片拼接起来的，不知道是什么鬼东西的“玩意”。

    煤油炉的作品，以及乐队核心莱斯-克莱普尔，都是“无法归类音乐”榜单上的常客。

    绝大多数对煤油炉乐队一知半解的人认为，这支乐队除了夸张的贝斯炫技以外毫无特点可言。

    emmm……变态的语速或许也可以算是特点之一吧，不过主唱和贝斯手都是同一个人……

    事实上，煤油炉乐队的鼓手提米-亚历山大和吉他手拉里-拉隆都技术也是非常出色的，只是大多数时间里风头都被莱斯-克莱普尔抢走了。

    但在这首《汤姆猫》里，尽管贝斯音线非常引人瞩目，但鼓手的发挥才是最精彩的。

    只不过，只有对乐器有足够了解的人才能听出来。

    至于吉他……

    至少在这一首歌里，完全被贝斯和鼓压制了。

    在煤油炉乐队的所有歌里，《汤姆猫》的贝斯难度只能算是中等。

    以罗杰的技术而言，完成《汤姆猫》不存在太大的问题。

    尽管六弦琴多少有些不那么顺手，但罗杰有过足够多的练习，这只是微不足道的小问题，很容易解决。

    或者说，已经解决了。

    别看只是多了两根琴弦，若是普通



第319章 我才是应该被捐助的穷人
    上来就先录最难的两首歌，罗杰的进度并不算快。八八读书，..o

    一直到三月末，《汤姆猫》和《信仰工厂》的贝斯部分才勉强录完。

    而在同样的时间里，安妮已经录了足足八首歌，只差两首歌的吉他部分，以及一首《沉默这些年》的人声，就可以收工了。

    理查森的速度倒是正常一点，但也要比罗杰快得多，已经完成了四首。

    不过罗杰并不着急，《燃烧》专辑的提前完成，让《信仰》专辑的时间变得更加的充足，就算进度慢一点也无所谓。

    更何况，按照计划中的时间表，两周两首歌，这个速度是完全可以接受的。

    难度大、录制慢的歌也就这两首，贝斯部分结束之后，再转去录人声，速度立刻就会提起来。

    和大多数工作一样，录音室专辑，总是录得越多，也就越熟练。

    哪怕唱功或者弹奏能力没有提升，录音的速度也要比以前快得多，更何况罗杰这三年来一直在进步。

    虽然进步的幅度不算大，但当录制难度较高的歌曲时，罗杰自己可以很明显地感受到和过去的区别。

    原本驾驭起来很吃力的歌，现在无论是唱还是弹，都显得游刃有余。

    失误率也在不断降低，过去要唱八十遍、上百遍才能录出一个完美版本的歌，现在只需要五六十次就够了。

    这样的进步，不能说是很惊人，但也是看得到的差距。

    ……

    结束了一天的工作，罗杰卡着时间来到约好的餐厅。

    只有理查森一个人，其他人都不在。

    “其他人呢”

    罗杰随口问了一句，随手翻了翻菜单，对服务员说道:“一份三明治，一份炸鸡块，谢谢。”