大戏骨
时间:2023-05-22 来源: 作者:七七家d猫猫
于是,所有因素碰撞在一起,红色之州的单馆票房就创造了历史记录。天时地利人和,缺一不可。
当然,必须注意的是,红色之州二十万零四千美元的单馆票房成绩,点映期间仅仅在一间院线里放映,其他电影的点映院线往往都是两间或者四间乃至更多,观众分流之后,数据也就受到了影响。
在那之后,单馆票房的记录似乎就被打开了闸口,2012年五月份的月升王国,单馆票房十三万,超过了追梦女郎的数据;2012年九月份的大师,单馆票房十四万七千,又超过了月升王国的数据。
单馆票房十万俱乐部顿时就变得热闹起来,前前后后一共有六部作品达到了如此高度除了上述五部作品之外,另外还有一部是2009年的珍爱。
现在,第七部作品诞生了!
二十万零六千美元。
醉乡民谣重新书写了历史,它不仅成为了历史上第二部单馆票房突破二十万的真人电影,而且还超越了红色之州的历史记录,彪悍地成为了影史单馆票房最高的真人电影;更重要的是,如此成绩是在四间院线点映所创造的,不是一间,而是四间!
仅仅只需要这一组数据就足以让所有人都惊叹连连了。
横向对比一下,两周之前,冰雪奇缘在奥兰多迪士尼乐园举行了正式首映,一间院线里的点映取得了二十四万三千美元的单馆数据,强势杀入历史榜单的前十名,如此成绩就已经引发了所有媒体的一片欢呼声
即使是迪士尼出品的动画片,上一次单馆票房突破二十万门槛也已经是2009年的事情了,当时公主与青蛙以三十九万三千的成绩数据达到了如此高度,这是影史上最后一部单馆票房突破十万美元的2d动画片,正式宣告了北美动画电影市场从2d进入3d时代。
现在,冰雪奇缘成为了影史第一部单馆票房突破十万的3d作品,时代终于完成了交替。
冰雪奇缘的历史壮举才不过是两周前的事情而已,醉乡民谣就几乎复制了同样的奇迹,而且因为点映院线足足多达四间,这也使得单馆票房数据变得更加匪夷所思起来,任何赞誉任何夸奖都丝毫不为过!
即使对于蓝礼个人来说,这也是一次难以置信的突破。
活埋的单馆票房只有四万六千,爱疯了的单馆票房则是五万两千,这两项数据,在同类型电影中已经可以位居上游了,但放在历史长河里,那也就不值一提了;现在,醉乡民谣改变了如此局面,叫好又叫座放在艺术电影层面来说。
此时此刻,回首看看醉乡民谣正式点映当晚的午夜场,百分百的上座率就顿时变得理所当然起来,同时也让接下来整个周末都一票难求的盛况得到了解释,那浩浩荡荡的排队长龙让人想起了多伦多电影节,即使是纽约电影节期间也看不到如此景象。
四间院线,单馆票房二十万零六千,首映周末八十万两万四千。
这就是醉乡民谣的正式登场!
更为不可思议的是,醉乡民谣凭借着如此成绩一举杀入了北美周末票房排行榜的前二十名,高居第十五名!这也成为了整个榜单里前三十名之中唯一一部正在小范围点映的作品。如此壮举,让言语都变得黯然失色起来。
十二月第二周,北美市场稍稍沉寂了下来,经过雷神2饥饿游戏2的先后轰炸,现在正在等待着霍比特人2的强势来袭,整个市场的所有焦点都集中在了冰雪奇缘身上。
众所周知,迪士尼的2d动画片曾经独步北美,霸主地位足足持续了将近二十年,但伴随着3d动画片的崛起,迪士尼就彻底落在了后面,不仅输给皮克斯,就连蓝天工作室梦工厂照明娱乐等等都走在了它的前面。
于是,迪士尼痛定思痛,先是收购了皮克斯,而后又沉静下来好好打磨自己的3d动画部门,继2012年的无敌破坏王打响了翻身第一仗之后,今年的冰雪奇缘再接再厉,收获了影评人和观众的一致好评,并且在票房方面成功赢得了整个北美市场的芳心。
两周前,冰雪奇缘率先点映,收获好评之后,一周前正式在三千七百间院线扩映,强势豪取了六千七百万美元的周末票房,差一点点就将上映次周周末票房下跌百分之五十三的饥饿游戏2拉下马来,以不到六百万美元的劣势屈居第二。
但本周,冰雪奇缘却毫无悬念地击败了饥饿游戏2,强势登顶周末冠军,并且从此走出了神走势,连续十六周将票房跌幅控制在了百分之三十之内,甚至是逆袭增长,在前两周累积票房仅仅只有一亿三千万的情况下,最终北美总票房却突破了四亿门槛!
反过来,上映两周累积票房就达到了两亿九千六百万的饥饿游戏2却遭遇重创,第三周周末票房暴跌百分之六十五,在这之后,票房增长势头就放慢了脚步,最终北美累积总票房达到了四亿两千四百万,险胜了冰雪奇缘的同时,讨论热度却远逊于对方。
除此之外,以大数据开道的相对传媒论推出了小成本电影冲出熔炉,由克里斯蒂安贝尔独挑大梁,在两千间院线正式首映,投资成本两千两百万,但首映周末票房却只有五百万,不得不说是一个巨大遗憾。
整体而言,北美电影市场全部焦点都落在了冰雪奇缘和饥饿游戏2两部作品身上,上映五周的雷神2冲击两亿的脚步已经严重放缓下来,而上映十周的地心引力则正在创造历史,于是,更多视线还是集中在了醉乡民谣身上。
九十三分的媒体综评,科恩兄弟和蓝礼的保驾护航,再加上点映期间的杰出表现,醉乡民谣毋庸置疑地加入了2013年颁奖季的大战之中!
1591 扩映曲线
醉乡民谣正式进行点映,宣告了颁奖季争夺战再添一员大将,尽管蓝礼正在冰岛紧锣密鼓地拍摄星际穿越,彻底无缘醉乡民谣的前期宣传,但这丝毫无损于电影的点映狂潮,以创造单馆票房历史记录的姿态闪亮登场!
作为一部艺术电影,在北美周末票房争夺战之中,注定无法与商业电影相提并论,但醉乡民谣却成功地在十二月第二周的北美周末票房排行榜占据一席之地,再加上屡屡创造奇迹的地心引力依旧正在榜单上,蓝礼在整个北美电影市场的号召力就无需赘言了。
面对如此佳绩,索尼经典不仅没有得意忘形,反而还越发谨慎起来,这就需要了解一下索尼经典今年的发行策略了。
众所周知,颁奖季是一个漫长过程,每一家电影发行公司都将广泛撒网,从上半年的戛纳电影节开始就将种子选手陆陆续续收入旗下,一直到特柳赖德电影节作为一个暂时的逗号虽然在这之后还是偶尔能够出现黑马,但终究是少数,大部分奥斯卡的最终得主都将来自之前的区间。
换而言之,每一家发行公司都将拥有多部冲击颁奖季的作品,韦恩斯坦兄弟为最,他们甚至可能囊括超过二十部作品在手中,然后游走于各大电影节,根据口碑和反馈一步一步进行淘汰,最终在金球奖前后选出自己的种子选手:
头号种子,二号种子。偶尔还可能出现三号种子,但基本就挑选出两个种子选手,进一步根据各个奖项的争夺来展开公关,比如铁娘子的所有公关都集中在了女主角之上,再比如说午夜巴黎的所有焦点都落在了最佳原创剧本之上,只有很少很少的一部分作品才能够竞争多个奖项。
这也是为什么人们总是说提名靠实力,得奖靠运气,因为在学院公关过程中,实力和质量已经成为次要因素,发行公司和公关公司进行利益权衡之后必然产生侧重点,有些实力出众的作品却未必最适合公关营销,又或者当事人不擅长公关营销,那么势必就将沦为弃子,提名就已经封顶了。
业内对于韦恩斯坦兄弟一直颇有微词就在于此,哈维韦恩斯坦杀伐果决,早早地收拢了一大堆作品在自己旗下,但纽约电影节过后,他就开始抛弃弃子,许多作品甚至就连进入十二月公关宣传的机会都没有,就被哈维放弃,彻底无人问津。
对于商业电影来说,即使无人问津,但终究还是陈列在院线或者录像带租赁货架之上的;而对于艺术电影来说,一旦被放弃之后,那么就真正是暗无天日无人知晓,就连业内专业人士都不见得能够知道这些作品的存在,更何况是普通观众呢?
对于独立电影艺术创作者们来说,被哈维放弃,基本就等于自己之前所有的努力全部作废。生不如死。
当然,从生意角度来说,哈维的决断无可厚非,这也是他能够成功的原因。但缺少了人情味和艺术品位,所有一切都沦为商业数字的时候,艺术创作也就形同虚设,电影成品质量自然也就将渐渐下滑。
近年来,就连好莱坞业内都对哈维表示了严重不满,但哈维长袖善舞八面玲珑,绝对不会轻易得罪那些大佬们,而那些遭受欺压的弱者们却又申诉无门,于是他也就越发一家独大起来。现在不少发行公司都暗中联合,互相帮助互相扶持,希望能够突破哈维在奥斯卡之上的封锁,赢得一丝喘息空间。
重新回到索尼经典的身上。
今年索尼经典的颁奖季筹备工作只能说是平平,前有韦恩斯坦兄弟,后有焦点影业和福克斯探照灯,索尼经典自从2010年以来颁奖季工作就渐渐处于僵局之中,无法取得突破2011年还有一次别离和午夜巴黎两部龙头作品,2012年就只剩下爱在罗马智利说不爱和寻找小糖人四部作品了。
从数量上来说,2012年比2011年更加出色,但为什么还说退步呢?
2012年,除了一贯与索尼经典长期合作的伍迪艾伦之外,另外三部作品全部都是外语作品,就连后来在奥斯卡之上大放异彩的爱,索尼经典之所以能够拿下也是因为这部作品在戛纳电影节前期并不被看好,他们才抢在竞争对手面前率先拿下了北美发行权。
仅仅一年之前,一次别离在柏林电影节之上横扫最重要的所有奖项,索尼经典依旧轻松击败了所有竞争对手,强势拿下,但现在他们的处境却正在越来越困难。
不能说是落魄,但索尼经典确实需要寻找到一个突破口:否则,索尼经典怎么愿意和没有任何资历也没有任何经验的西西弗斯影业合作,抢先拿下爆裂鼓手的合作制作权呢?
目前为止,索尼经典的颁奖季片单之中只有四个种子选手和轻轻松松就抢到了两位数作品发行权的韦恩斯坦兄弟相比,可以说的上是寒碜;更凄凉的是,四部种子作品之中的三部,全部都是关系户。
伍迪艾伦的蓝色茉莉,2008年的午夜巴塞罗那是伍迪与韦恩斯坦影业合作征战颁奖季的最后一部作品,在那之后,从2009年的怎样都行开始,伍迪的所有作品都是由索尼经典发行的,双方签署了长期合作协议。
阿斯哈法哈蒂的过往,两年前的一次别离是双方的第一次合作,而索尼经典则成功地将这部作品推上了最佳外语片的宝座,并且还拿到了最佳原创剧本的提名,愉快的经历促进了这一次的再次合作。
理查德林克莱特的爱在午夜降临前,过去几年时间里,理查德始终没有固定合作对象,每一次都是小成本独立作品,完成之后再寻找发行厂商,但当初理查德拍出爱在黎明破晓前,这部作品就是索尼经典发行的。
最后就是科恩兄弟的醉乡民谣了。
可以明显看得出来,索尼经典现在的状况确实不太美妙;但积极因素就在于,如此一来,他们就将所有精力都集中在这四部作品身上,学院公关的资源更加集中,对于颁奖季争夺战来说,这是好事。更何况,四部作品的侧重点应该都有所不同。
蓝色茉莉主攻最佳原创剧本和最佳女主角,过往主攻最佳外语片和最佳女主角但后者的女主角贝热尼丝贝乔的公关资源显然是落在前者的女一号凯特布兰切特身后的,另外,爱在午夜降临前则主攻最佳改编剧本。
至于醉乡民谣,从目前的口碑和声势来看,最佳影片最佳导演最佳男主角最佳女配角等奖项都可以竞争看看,这势必将成为索尼经典今年颁奖季的重头戏。
现在,首周点映取得了如此出色的反响,公关部门和宣发部门就需要更加小心谨慎了,如果扩映节奏出错了,轻轻松松就可以毁掉一部颁奖季作品的前途,类似案例数不胜数,他们自然不敢掉以轻心。期待值越高,就越是需要精心计划和盘算。
十二月第三周,经过深思熟虑,索尼经典还是没有仓促扩映,谨慎地调整了脚步,从四间院线扩大到了八间,仅仅增加了洛杉矶一座城市,但是,院线数量依旧集中在纽约,足足七间院线,而洛杉矶则只有一间,隐隐约约有些投石问路地意思
格林威治村的民谣小资故事,洛杉矶能够接受吗?
东岸和西岸对于艺术文化的品味向来不同,且不说民谣这样生僻的类型了,就连风靡全美的说唱和嘻哈都氛围东海岸派和西海岸派,并且长年累月地争论不休;那么电影的喜好就更加不用多说了。
采取如此小心的点映策略,无非就是希望专业资深影迷能够第一时间进入院线,然后对电影进行解读和评价,带来更多好评,让其他普通观众能够做好心理准备,甚至是提前对电影有更多的深入了解,为后续扩映做好铺垫。
索尼经典显然担心负面口碑扩散太快,所以这才死死地控制住了院线数量。
洛杉矶的资深影迷们纷纷表示了强烈不满,这不是明摆着看不起他们吗?难道他们的审美品位就比不过纽约吗?还是认为他们就只适合观看爆米花?但终究还是没有进一步抱怨:一间院线,总好过于没有,不是吗?
相较而言,旧金山西雅图芝加哥等城市都依旧需要耐心等待,洛杉矶的小部分狂热影迷们已经非常幸运了。
说来有趣,这一周北美电影市场就再次开始热闹起来了,商业大片方面有霍比特人2正式闪亮登场,艺术作品方面有群星云集的美国骗局以及大梦想家点映,焦点绝对不在少数,但醉乡民谣依旧一马当先地独占鳌头,俨然已经成为了颁奖季热门种子的新宠。
从单馆票房来看,索尼经典的点映策略显然取得了效果:
连续第二周,醉乡民谣再次书写了历史!
1592 种子热门
十九万零八千美元。
这就是醉乡民谣第二周点映的单馆票房成绩,轻轻松松地超过了大师月升王国追梦女郎等作品的点映票房成绩,高居影史点映票房数据的第三位。
现在,北美影史单馆票房排行榜之上,真人电影的排名分别为:
冠军,醉乡民谣,二十万零六千美元,首周。
亚军,红色之州,二十万零四千美元,首周。
季军,醉乡民谣,十九万零八千美元,次周。
殿军,大师,十四万七千美元,首周。
仅仅只需要浏览整个历史数据榜单,就可以清晰地感受到醉乡民谣在点映期间所制造出来的惊天热浪,即使放在一个世纪的历史长河之中也是难得一见,从讨论热度到观影狂潮,这部作品都正在当之无愧地创造着属于自己的历史!
从首周的四间院线到次周的八间院线,尽管上映场馆数量翻了一倍,但观影人数的热潮却几乎没有遭受损失,单馆票房数据仅仅稍稍下滑些许,可以忽略不计,清晰地展现出这部作品在整个北美地区的受欢迎程度。
可以横向以红色之州的同期数据作为比较。
首周点映创造历史记录之后,红色之州在次周增加了一间场馆,一共在两间场馆展开进一步的点映,而单馆票房就迅速回落到了十万零两千美元,直接腰斩一半,准确的跌幅是百分之四十九点八。
现在,醉乡民谣同样是将点映场馆翻倍,但跌幅却只有区区百分之三点八而已!
这就是艺术电影领域的’地心引力’!
社交网络平台之上,网友如此调侃着,虽然逻辑思维有些毛病地心引力也不是纯粹的商业电影,但整体意思还是让人心领神会现在醉乡民谣正在创造地心引力的壮举,携手将北美票房数据的历史记录改写了一大片,更重要的是,醉乡民谣的讨论热度几乎已经可以和地心引力相媲美了。
又有谁能够错过呢?
即使是那些对醉乡民谣没有任何兴趣的普通影迷们,此时也忍不住开始讨论起来,难道这部作品真的有那么好?和’地心引力’比较起来又如何呢?如此多人迫不及待地第一时间走进电影院,到底是为了凑热闹?还是真的好看?
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