重生之我要上头条

    这些药企，所会做的事情，就是想尽办法的打压竞争对手，以及延长专利保护期，想尽办法的赚更多的钱，才是他们所追逐的目标。

    所谓的救死扶伤，也只是为了牟利的手段而已，而不是最终的目标。

    大部分的药企，都是为了赚钱而研发新药，而不是为了救死扶伤，才会研发新药，他们会救死扶伤，仅仅只是这样做，可以让他们赚更多的钱而已。

    当然，苏昱也不是认为这些药企是错的，盈利是无可厚非，也是正常的商业行为。

    药企和其他企业，没有什么不一样，他们同样是需要盈利，追逐利润，也是天经地义，没有利润的话，也吸引不到这些资本家的加入。

    要求药企不赚钱，冒着高风险来为病人服务，本身就是一种道德绑架。

    可药企，终归不是普通的企业，这是和生命息息相关的行业，为了长期健康的发展，那盈利是应该的，可不应该追逐暴利，不应该把赚钱放在最首位，甚至赚钱成为了唯一的原则。

    苏昱支持药企赚钱，这样才有动力，源源不断的研发新药，才会让更多的病人得到治愈的机会，医药行业才会持续发展下去。

    但他不支持这种暴利的行为，药企也不应该以利润为唯一目标，更不应该追求高利润。

    一款新药，在收回了研发成本后，有了研发下一款新药的资金后，就应该慢慢降价，服务更多的病人，应该保持正常的利润，而不是为了高利润，而定出天价药。

    所以，苏昱认为药企的利润，应该寻求平衡点，可以让药企长期发展下去的利润，但又不能高到普通人承受不起的范围。

    只有找到这个平衡点，社会发展才会越来越好。

    但苏昱也知道想要找到这个平衡点，是非常困难的，只有各方的配合才有可能实现，单方面想要实现这个平衡点，都是痴人说梦。

    而他也知道以自己的一人之力，也无力推动医药行业的改变。

    但能不能做到，和做不做，是完全不一样的概念。

    就算苏昱现在做不到，但他也想要尽自己的绵薄之力，可以改变一点是一点。

    所以，他才会拍摄《我不是药神》，想要引起共鸣，才会有更多的人，来推动医药行业的发展。




第一千零九十章 电影细节
    在《我不是药神》中，苏昱演的就是程勇。

    程勇是一个中年男人，是一个因生活困顿、妻子离婚、父亲重病，才选择铤而走险的普通人。

    正因如此，苏昱才会特意化妆成一个不修边幅的中年男子形象，这是为电影和角色而服务，如果是一个俊秀青年的话，明显就是不符合角色设定。

    在这个故事中，程勇在种种经历中成长和蜕变的，这也是他所需要掌握的。

    从电影的开始到结尾，程勇这个角色的心理历程是不一样的，那苏昱也是需要演出不同的感觉，不能从头到尾都演成一个样子。

    一开始的时候，程勇做代购，也是为了赚钱，并不是真心想要救死扶伤。

    只不过，他并不像其他假药贩子，还存有一丝的良知，没有出售假药，也没有一步步的提高药价。

    500元卖来的仿制药，他以五千价格出售，毛利是十倍，但比起四万的正版药，这个药价无疑是廉价的，也是病人活下来的唯一机会。

    因此，程勇在短时间就积累下一笔不菲的财富，也是他可以开厂的本钱。

    这个阶段的程勇，还是以赚钱为主，而为了脱身，他直接把渠道给了假药贩子张长林，这个时候的他，还是为自己考虑。

    直到吕受益的去世，才促使了程勇的改变，让他不再想着赚钱，而是以原价出售仿制药，单纯的帮助病人，没有任何利益牵扯其中，甚至还要自己承担路费运输等成本。

    这个阶段的程勇，成为了一个真正的好人，无私的帮助病人。

    而黄毛的死，对程勇的影响也是非常大的，以至于让他决定两千一瓶的药，依旧以五百一瓶出售给病人，准备把以前赚来的钱，都还给病人。

    在被警察追捕的时候，程勇也不再害怕，而是让病人带着药品跑，而他只是用面包车拦在警察的面前，为病人创造机会，但病人还是被抓住了，药品也被截获了，这也是他最绝望的时候。

    程勇在每一个阶段，都在成长，他的心态是非常复杂的。

    从一个普通人，逐步转变成舍己为人的药神，也是对人性的最好陈述。

    一开始的时候，苏昱看这部电影的时候，有很多地方是想不通，很多细节都没有发现。

    直到他现在准备拍摄这部电影，而再次观看这部电影后，他才想通了很多事情，才发现很多之前没有没有发现的细节。

    比如黄毛这个角色，是重情义的性格，他为了帮程勇顶包而死。

    之前，苏昱是觉得这段剧情有故意煽情的做法，黄毛是可以不死的，就算他想要为程勇顶包，也是不需要死的，他可以直接开出去给警察抓住，这也是可以顶包的，不用牵连到程勇。

    这也是他为什么会认为这段剧情，有故意煽情的意思。

    但现在，苏昱才发现这部电影并没有故意煽情，在这方面，一直都是很克制的，在重新看了这部电影后，再联想到黄毛的性格，他突然就理解这段剧情的意义了。

    黄毛的设定是仗义重情义，他知道有很多病人需要这些药，如果被警察抓住的话，那这些药就会被销毁，而等着这些药救命的病人，迎来的将会是死亡。

    因此，黄毛就算是拼了命，也要将这些药送出去。

    在那一刻，他想的不单单是为程勇顶包，更多的是把这些药保住，这才是他拼命冲关的主要原因。

    黄毛的死，对程勇的促动也是非常大的。

    或许，程勇会高价收购仿制药，再低价出售卖给病人，想要自己的钱都还给病人，很大程度上也是受黄毛的影响。

    这部电影，并没有故意煽情，很多地方上都是点到即止，很多镜头也是一笔带过，并没有过于深入的探讨，这也给观众留下讨论的空间，也是这部电影的成功之处。

    无论是吕受益半夜起床，看到床上熟睡的孩子，那苦涩的笑容，让多少观众感到无比心酸。还是黄毛死后，程勇看到车票，再联想到黄毛剃头的事情。

    这些镜头都是一笔带过，没有特意深入，但却是最触动人心，没有一句台词，却往往让人潸然泪下。

    苏昱觉得《我不是药神》这部电影，在这些细节方面处理的很好，克制的煽情，适当的留白，给观众留下足够的想象空间，这会让观众觉得更加精彩。

    真正的感动，往往都是观众想象中的最感动，过于仔细，反而显得太假，而无法触动观众。

    苏昱想要拍摄这部电影，当然是要研究电影中的每个剧情，每个镜头，特别是主角程勇的心路历程，这是特别重要的。

    《我不是药神》是一部现实主义电影，更是特别注重细节，每个角色，都必须做到真实，而不是脱离现实。

    正因如此，苏昱在拍摄这部电影之前，才会为每个演员准备培训内容，让他们去现实体验生活，只有这样做，才可以做到怎么演好这些现实中的小人物。

    《我不是药神》中的角色，都是现实中的小人物，不会那么美好，而是真实。

    因此，苏昱就主抓这一点，他以身作则，做到这一点，也要求其他演员也要做到这一点，而做好了这方面的功课后，他才会正式开拍这部电影。

    这些事情，他并不认为是无用功，只有这样做，才可以拍好这部电影，才可以达到最好的效果。

    如果按照普通电影的要求，来拍摄这部电影的话，那《我不是药神》就不是一部现实主义电影，更多的是经过美化的影视。

    尽管，苏昱就算不那么认真，随便拍一拍，也可以保证票房不会太低，以他现在的名气，就算凑合一下，电影也可以获得不错的评价，以及票房成绩也会相当不错。

    但问题是，这样做的话，他觉得就会埋没了这部好电影。

    如果单纯只是为了赚钱的话，那苏昱干脆就拍一部喜剧电影好了，轻松又实在，保证评价和票房都会很高，绝对超过《我不是药神》，也会轻松很多，不用那么累。

    但他现在想要拍《我不是药神》，就一定会做到精益求精，用最好的方式，把这部电影完整的拍摄出来，并且做到最好。

    苏昱并不想埋没了这部电影，也不想糟蹋这个故事。

    因此，他要么不拍，要拍就做到最好，绝对不会敷衍了事，会以最严格的态度来对待这部电影。

    在这件事上，苏昱是非常认真的，绝对不是说说而已。

    因为，他也想通过这部电影，来向社会传达一种信号，推动社会的发展，或许会是无用功，但他也想尝试一次。

    失败了，也不会后悔，至少努力过了。



第一千零九十一章 开始拍摄
    《我不是药神》刚开始拍摄的时候，剧组气氛还是比较欢乐的。

    主要苏昱之前拍的电影，都是喜剧成分较多的电影，特别是《唐伯虎点秋香》这部电影，更是从开机笑到杀青，剧组气氛自然是无比的融洽。

    而现在，《唐伯虎点秋香》刚刚拍完，就转身拍摄《我不是药神》，完全不一样的电影，多少让人有些转变不过来。

    最重要的是，《我不是药神》刚开始的剧情，也没有太多悲伤的成分，笑点还是颇多的。

    比如，程勇前妻弟弟冲过来要打他的时候，他那怂怂的样子，就让人好气又好笑，而电影开始，也的确是出现不少笑点。

    不然的话，这部电影也不会一开始就被当作喜剧，在上映的时候，很多人都以为这是喜剧电影。

    直到在电影院上映后，看到最后的观众，才知道这不是喜剧电影，而是一部悲伤的现实主义电影，让人沉痛的电影。

    所以，在电影刚开始拍摄的时候，剧组的气氛过于欢乐，也是实属正常。

    只不过，越拍到后面，剧组的气氛就越沉重，随着病人越来越多，特别是拍到吕受益看着熟睡的妻儿这个镜头，更是让人无比的心疼沉重。

    最后，吕受益选择自杀结束生命，更是让剧组人员的心情压抑到极点，再也笑不出来了。

    特别是吕受益看着婴儿床的爸爸，说出那句“那个时候啊，天天想死，结果他一出生，我第一眼看到他就不想死了。”

    而后，到了后面，吕受益同样是看着孩子，却是一句台词都没有，最后却是选择了自杀。

    两段剧情，前后相呼应，才是让人最沉痛的地方。

    而且，苏昱的要求很高，必须做到真实，稍微有一点不满意的地方，就会要求重拍，直到做到真实自然为止，让剧组人员反复观看这种生老病死的故事，更是十分折磨人。

    这部电影有很多细节，是值得考究的。

    比如，程勇低调卖药，却还是引来了药企和警方的调查，但假药贩子张长林大张旗鼓的出售假药，在教堂营销，还通过药托来出售假药。

    但张长林却是什么事情都没有，一直都没有被抓，也没有引起药企的注意。

    直到张长林拿到程勇的渠道，开始出售仿制药后，才引起药企的调查，通过警方来抓捕张长林。

    这个细节，也是非常有意思的。

    真正的假药，没有效果的假药，是不需要去抓的，因为不会影响到药企的真药，而病人吃这些假药，吃出问题的话，才可以更好的宣传真药，才会让更多的人来买正版药。

    这种假药的存在，其实是药企的一种宣传，一种广告，这也是张长林那么高调，也没有被抓的主要原因。

    至于有同样效果的仿制药，就不是药企所能忍受的存在，必须大力打击，因为这会影响到原版药的销售，会影响到药企的利润，这当然是不允许发生的事情。

    因此，程勇低调卖药，还是引起药企和警方的注意，以至于让他不得不选择退出。

    在拍摄这部电影的时候，苏昱就是发现了越来越多的细节，越拍越觉得有意思，把每个细节都拍出来，都没有深入研究，而是给观众留下足够的想象空间。

    之前，七天的培训课，起了很大的作用，让这次的拍摄更为顺利一些。

    在拍摄过程中，演员都掌握了怎么演好自己的角色，是一个为女儿做舞女赚钱治病的母亲，还是一个为了妻儿坚强活下去的丈夫，还是一个为了钱的假药贩子张长林，又或者是挣扎于法律和人性的警官，还是一个脾气暴躁但仗义的小人物。

    每一个角色，都发挥的很好，大家都已经入戏，都把自己当作这个角色。

    正因为，每个人都做得非常好，也让拍摄进展快了许多，比预期拍摄时间还要快，提前完成了所有的拍摄内容。

    《我不是药神》有两个场景，一个是在国内，而另一个是在印度。

    当然，苏昱也不是非要到印度拍摄的，也可以通过布景在国内完成这部分的拍摄内容，但一向追求真实的他，还是觉得实景拍摄，准备亲自去一趟印度，拍摄剩下的内容。

    在国内拍摄的时候，他已经安排了一部分工作人员，提前去印度准备拍摄工作。

    这样的话，苏昱一完成国内的拍摄工作，就可以马上放去印度，拍摄后面的内容，随时都可以出发。

    而现在，国内的镜头，他都已经完成了，现在也只剩下印度那部分的内容，还没有完成而已，这部分的内容比较少，应该用不了多少时间就可以完成的。

    所以，苏昱已经决定明天就出发，飞去印度，完成剩余的拍摄工作。

    无论是明天的团队，还是之前已经先去印度的团队，都是男性，一个女性员工都没有。

    当然，苏昱也不是性别歧视，不是故意不给女员工安排工作，也不是觉得女员工无法胜任这些工作。

    只不过，他觉得印度这个国家，相对特别一些，还是不适合女员工出差工作，男性员工会比较适合，也比较安全一些，不会发生什么意外。

    所以，两次去的员工，都是男的，一个女的都没有。

    甚至苏昱明天去印度拍摄，都没有准备带秦伊，准备把她留在国内，学习也好，休息也行，就是不准备让她去印度。

    反正，关于印度的拍摄内容也不多，也没有什么好学习的，秦伊也就不必要跟在身边的。