飞越泡沫时代

    光脚的不怕穿鞋的，就是这个道理。

    新鞋穿到脚上的时候，蹭到一点灰都要小心擦干净。

    “是这样。所以，就不能原封不动的把歌曲拿出来唱。”岩桥慎一早有准备。

    不过，他却没有继续说下去，而是把话头一转，提到了另外的一件事，“说起来，诸位发现了吗有一个很有意思的巧合。”

    “巧合”

    岩桥慎一突然改变话题的做法，让华纳先锋的制作人无意识的被他给牵着鼻子走了。

    “今年是南沙织出道十七周年，也是这首17岁发行的十七周年。”

    十七年前的1971年，南沙织凭借这首17岁征服了东京的观众，拿下数个新人奖。

    也是在这个1971年，“新三人娘”之一的小柳留美子拿到了唱片大赏的最优秀新人赏，从她拿奖起，开启了今后偶像霸占唱片大赏最优秀新人赏之路。

    从这点来说的话，1971年，也可以说是“偶像元年”。

    如果这么解释的话，这个1988年，同时又是“偶像十七年”，这样一来，这首17岁，意义就显得非凡了。

    华纳先锋的制作人心里一计算，“果真是这样。”

    心里一下子敞亮了许多。在这个背景下，选择翻唱这首17岁，这一做法就被赋予了别样的意义，不再单纯是一个小偶像要借前辈的名曲打响知名度这么简单了。

    这种做法，同时能够被赋予传承、纪念之类的各种高大上的意义。

    偶像时代十七年，南沙织出道十七年，17岁诞生17年，大有文章可做。

    “不仅如此，”岩桥慎一又加了一块筹码，“今年还是南沙织引退十周年。”

    那么，翻唱这首歌的意义就更加不同凡响了。




294. 如梦似幻
    华纳先锋的制作人还在回想他提到的这个巧合，结果岩桥慎一又把这个话题转回到了刚才他提到的事上面，“您也说过，时代发生了变化，所以，原封不动的翻唱是行不通的。”

    这么绕了个圈子，话语的主动权完完全全落到了岩桥慎一手里。

    可真够贼的。被他给牵着鼻子走的制作人在心里默默想到。

    贼而佯装不知的岩桥慎一，完全感受不到制作人的想法，说道“时代既然发生了变化，那么，就把旧曲子用新时代的方法来重新编曲制作吧。”

    南沙织发行17岁的时候，曰本的音乐风格还较为单一，以八十年代人的眼光来看，在编曲上面也很朴素，真要说起来，原封不动再拿出来的话，大概会让人有种“真怀念啊”或者“好土啊”这样的想法。

    要与时俱进，翻唱也一样。

    所谓的要讲究技巧，也正是体现在这个地方。

    现阶段的曰本流行音乐，开始在编曲当中大量使用电子合成器，强力和弦以及键盘节奏，也构成了现阶段流行音乐的一部分。

    泡沫时代当然，曰本人将这视作是黄金时代，在这个时代，还诞生了被称作是“cityo”的、一种融合了放克、爵士、aor等等元素，特点就是意境朦胧、一股子今朝有酒今朝醉味道、尤其适合用汽车音响来放的流行音乐。

    在东京，迪斯科舞厅如雨后春笋般出现。

    石井明美以一首翻唱的舞曲chachacha击败中森无双菜拿了单曲榜年冠，荻野目洋子靠着翻唱欧陆舞曲成名。现阶段，偶像歌曲里，或多或少的开始带上舞曲元素。在岩桥慎一决定把乐队当成今后奋斗目标的时候，舞曲风也正在乐界刮得迅猛，正走向颓势的偶像们，靠着这新的流行，又给自己续了一波命。

    泡沫越大，舞就跳的越欢。舞跳的越欢，人就被泡沫送上云端。

    七十年代起开始在曰本陆续被运用的电子合成器，到了今天，成为了录音室不可或缺的法宝。

    纸醉金迷到有些不真实的时代，跟如梦似幻的电子乐，有一种微妙的般配。

    “重新编曲，把它变得更加贴合当下的流行，无异于脱胎换骨。”岩桥慎一说。

    不仅如此，十七年的17岁，开创了一个偶像的时代，十七年后，再以现今的方式进行重新制作，比起单纯的翻唱，又多了一丝传承与创新的意味。

    故意把话题岔开又扯回去，可不只是为了给华纳先锋的人摆阵。正是要先提出那个关于“17”的巧合，才方便解释他的计划。

    选在这个巧合的年份，用这样的方式来重新发行这首歌

    “不愧是岩桥桑。”华纳先锋的制作人称赞道。

    企划会开完，大致上通过气以后，下一次的碰头会，作为歌手的森高千里也和经纪人一同出席。

    岩桥慎一问了个确认式的问题，“森高桑知道南沙织吗”

    森高千里的回答也不出所料，“是的。”

    虽说南沙织已经引退十年，但是，她当红的时候，森高千里正好是个六七岁的孩子。这个年纪，又身处在偶像时代，家庭聚会的时候，被大人鼓励着去模仿当红偶像，这种事估计也没少做过，也许她还唱过17岁呢。

    被鼓励着模仿偶像蹦蹦跳跳助兴，在这个时代，对小女孩来说，是跟“女孩要玩洋娃娃”差不多的事。

    “是这样，”沟通的铺垫结束了，由华纳先锋的执行制作人向她宣布下张单曲的制作计划，“关于下张单曲的计划，想让你唱南沙织桑的17岁。”

    虽说也让她出席碰头会，但是通知的意义要大于跟她商量的意义。

    森高千里听了这话，下意识快速看了一眼岩桥慎一。

    新单曲继续委托给nzo的事她早就知道，既然如此，决定翻唱南沙织的17岁，也就是他的主意了。

    执行制作人宣布了这件事以后，接着又由岩桥慎一把话接过来，向她解释。

    信任感这东西，一旦有了，就会让人放下防备，森高千里也不例外。她认真倾听着。

    决定翻唱企划，仅仅是第一步而已。

    接下来，在正式制定制作企划之前，首先要和南沙织的唱片公司进行沟通协商。

    正式出道的歌手要翻唱旧曲当新单曲主打，是一定要考虑周到，郑重其事取得唱片公司同意的。

    借着版权制度直接向音协交钱翻唱，那种做法，是地下音乐人和上不了台面的翻唱专辑才会做的事。

    沟通和协商的流程通常来说都很顺利，罕有公司会在这种事上卡人。南沙织的唱片版权都在cbs索尼，隐退以后的版权经营也由cbs索尼全权负责，这一点，岩桥慎一事先也已经确认过了。

    除了征求唱片公司的同意，因为涉及到改编，还是要跟这首歌的词曲作家以及原唱通一通气，打个招呼。

    曰本的词曲作家对于自己的创作归属看得非常重，就算是第一个唱的原唱歌手，也不止一次的发生过因为歌手在自己的演唱会或者什么电视节目里改了歌词当中的某个句子，结果被作词家找上门来，甚至要求歌手不准再唱这首歌的事。

    到最后，化解的唯一办法，就是歌手本人乖乖登门去土下座请求原谅，否则的话，轻则这首歌被永久封印，重则吃一记官司。

    这种严苛的业界潜规则，比起说是尊重创作者的成果，倒不如说已经发展到了借由这种规则来展示幕后黑衣权威的地步。

    从这种地方，也能感受得到，没有创作能力依靠黑衣们的歌手，实则是一直处在被号令的位置上的。

    偶像时代，被包装的偶像们，需要依靠别人的曲子来生存，因为这样，就不敢得罪创作者，就算收到了不太合适的歌，也会捏着鼻子收下。

    少数对事业有主见的偶像，则拥有拒绝的勇气当然，也要有拒绝的底气。

    比如说，中森无双菜就是敢拒绝名家供曲的偶像之一。

    拒绝的有理有据，并且还能在拒绝了以后选到更合适的曲子，只有这样，才拥有拒绝的底气。



303. 热乎乎的
    两章合一章

    为了不变成螃蟹横着走的状态，在工作人员叫他们上场的时候，吉田美和松开了拉着岩桥慎一和中村正人的手。

    三个人走上舞台，在自己的位置上站好。

    手指放到琴键上，岩桥慎一心里就觉得踏实。一旦作为乐手到了台前，电子键盘就是他的武器。他有足够的自信能够赢得这场比赛，再往前迈一步。

    这份自信的来源，是今天晚上要唱的这首歌。

    当中村正人驾驶着他的铃木小饭盒调头往录音室赶去的路上，美和酱唱出那一句“うれしい好开心たしい好快乐大好き好喜欢”的时候，岩桥慎一就有了这样的自信。

    上场之前，吉田美和因为紧张，时不时去拉岩桥慎一的手。

    现在，松开了手，各自站到舞台不同的位置上，她甚至看不到岩桥慎一的脸。失去了通过手和手的温度与力量交流的机会，长颈鹿头套也夺去了靠眼神和表情交流的机会。

    这样一来，想要确认状态是否在同一频率上，就只能靠“音乐”本身了。

    幸而，当她唱出这首歌的第一句的时候，就用完美融进两名队友的演奏当中的声音回答了这个问题。

    一旦进入状态，吉田美和就忘却了登场前的紧张，也忘记了这是一场要被审查员挑肥拣瘦，唱歌的途中“危机四伏”，说不定会发生些什么的比赛，进入到音乐的世界里。

    岩桥慎一和中村正人配合默契的演奏，将力量源源不断传送给她。

    如果这是什么闯关游戏的话，吉田美和觉得，只要能和他们一起演出，那么什么困难也都能够克服，紧张的怪兽、不安的怪兽，都用歌声去击败它们。

    打败了怪兽，金币就会叮叮咚咚的增加哦

    现在，他们正为了通往同一个终点，站在这里，用音乐迎战怪兽。

    吉田美和心情舒畅，坐上她那台超级顺畅的大滑梯，挥洒自如的继续唱下去“无法对朋友说清这股能量的源头，那并非是简单的恋爱一次就能解释清楚。”

    这是什么怪物

    电视机前的加藤，看着画面当中挥洒自如的唱着歌，大有一副要将这个竞演的选秀舞台变成自己的个人演出主场的女主唱，脑中一下冒出来这样一个念头。

    明明是个文科生，却想不出除了“怪物”之外更好的形容。

    作为森高千里的粉丝，在去买唱片的时候，意外听唱片店偶遇的那个中学男生对他说了乐队天国的事，还记住了nzo这家制作公司。

    唱片店的店员告诉他，nzo负责给乐队天国的优胜者乐队制作单曲，一家又制作偶像，又制作业余乐队的公司，到底是何方神圣

    加藤因为喜欢森高千里，所以想要了解nzo这源于粉丝对偶像的关心。

    他想要知道制作森高千里唱片的公司规模如何，有什么拿得出手的作品，负责人又是谁，以此来判断他们能不能让森高千里更上一层楼。

    nzo名不见经传，加藤难得知道了这家公司跟乐队天国的关系，想着看看这档节目到底什么名堂，于是，在周六晚上换台到朝日电视台。

    结果，从第一次开始看起，就感受到了这档节目的魅力与乐趣，一追就追到了现在。

    “我的右手就变得超能又特别。”

    “果然是这样，果然是你好开心好快乐好喜欢”

    “强大到无所不能的力量，正源源不断涌上来。”

    电视机里，这支叫drearue的乐队，女主唱还在恣意挥洒自己的歌唱才华。要说长相的话，她可真的比不上千里酱，加藤心想。

    这样的女孩子，如果在大街上和她擦肩而过，大概无论如何也不会将她放在心上。可是现在，她站在舞台上唱着歌的样子，却有着谁也不会忽略的光芒。

    这首歌的调子起的很高，可是她却一点也不吃力，唱的轻轻松松。因为她唱的轻松，那种快乐的气氛就更加的强烈，像是在往气球里打气那样，涨得心里满满的。

    明明是支业余乐队，加藤却从这首歌里，感受到一股不输给专业歌手的劲头。

    唱着难度这么高的歌，女主唱却还有余裕跟舞台上的两名队友互动。

    加藤觉得，这个女主唱自从开始唱歌，就像是自然而然的成了全场的焦点，而现在，想起一左一右衬托着她的两名男乐手，不免在心里想，这种“主唱就是绝对核心”的感觉，除了她的歌声之外，或许也有这两个人在旁衬托的功劳。

    配合着女主唱扎实欢快的歌声，两名乐手演奏着手里的乐器。就像女主唱游刃有余的唱着难度极高的歌曲那样，两名乐手也给加藤同样的感觉演奏的技巧那样高超，手法却又那样灵巧，光是看他们的手法，就先觉得心情舒畅。

    女主唱一会儿在满面笑容看着她演出的贝斯手那里停留，又主动走向键盘手，那个戴长颈鹿头套的男人。

    乐队刚登台的时候，第一眼，加藤就被那个长颈鹿男吸引了注意力。

    奇怪的家伙。

    不过，这个奇怪的长颈鹿男，技术可真不赖，简直像个魔法师。还有那个贝斯手也是，表情虽然丰富过头了，但是贝斯玩得可真好啊

    这么厉害的三个人，到底是怎么相遇的呢

    或者说，正是因为他们三个人都这么厉害，所以才能够相遇吧

    就是因为这样厉害的三个人在一起，所以才能够谁也不拖谁的后腿，并且相互鼓着劲儿更上一层吧

    但是，在佩服女主唱的歌声、或者乐手的技巧的时候，加藤作为普通的观众，更觉得受到触动的，是电视里的气氛。

    隔着电视屏幕，仿佛都能感受到舞台上洋溢着的欢乐气氛。

    好开心好快乐好喜欢

    同时拥有这样三种情绪，其实应该是件很奢侈、很幸福的事才对吧是要有什么大好事，才能让这三个元素同时集中到自己的面前。

    要是他的话，大概是通过了目标大学的考试的那一天

    虽然大学考试还没有到，加藤也不知道自己是否能够同时拥有这三种情绪，可是，现在唱着这样一首歌的乐队，唱着“好开心好快乐好喜欢”的女主唱，不仅让加藤看到了他们的实力，同时，还有另外一种感染了他的东西充满心中。